Laura Pilar Delgado

Laura Pilar Delgado (Madrid, 1982)

La práctica artística de Laura Pilar Delgado parte de los espacios que la rodean (urbanos, naturales y domésticos) y se desarrolla mediante la gráfica, el dibujo, la imagen impresa y el libro de artista. Su trabajo nace de una observación atenta de lo cotidiano, con especial interés por aquellos elementos que, por su repetición, normalización o aparente insignificancia, suelen pasar desapercibidos en la experiencia diaria.

Es licenciada en Bellas Artes y doctora en Historia del Arte por la Universidad de Salamanca, además de máster en Producción Artística por la Universitat Politècnica de València. Su investigación artística explora la relación entre la gráfica (el dibujo, la imagen impresa y el libro de artista) y distintos contextos naturales, urbanos y domésticos.

Su trabajo ha sido reconocido con premios y becas como el primer premio de la XI Bienal Iberoamericana de Obra Gráfica Ciudad de Cáceres (2025), el Programa de Apoyo a la Creación Artística Contemporánea (2024) y el accésit Librarte de libro de artista (2023).

Ha realizado exposiciones individuales en museos, galerías y espacios independientes, como ‘Y libros también’, DA2, Salamanca (2025); ‘Lines’, marcablanca, Madrid (2024); ‘Cartografía de lo cotidiano’, Mad is Mad Gallery, Madrid (2024); ‘Capricho’, Capela de Boa Viagem, Funchal (2023), y ‘Op. 10 n.º 12 (para cámara)’, Araña, Madrid (2022).

Su obra también se ha mostrado en museos y galerías nacionales e internacionales, como The National Museum of Computing, Milton Keynes (Inglaterra); einBuch.haus, Berlín; Enter Enter Space for Books, Ámsterdam; Musée du Petit Format d’Art Contemporain, Nismes (Bélgica); Galeria Monumental, Lisboa; galería Salut au monde!, Oporto; Espacio Mados, Madrid; Calcografía Nacional, Madrid; Museo Barjola, Gijón; Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC), Valencia; sala de exposiciones de Atarazanas del Grao, Valencia; Sala Josep Renau, Valencia; y espacio Azpi Kultur Elkartea, Donostia / San Sebastián, entre otros.

Durante su residencia artística en La Regenta, desarrollará una investigación gráfica basada en técnicas de registro directo, como el ‘frottage’ y el ‘gyotaku’, con las que elaborará un inventario de patrones geométricos presentes en el espacio urbano. Las Palmas ofrece un contexto especialmente fértil para esta investigación: sus superficies, materiales, recorridos y estructuras revelan formas geométricas integradas en la arquitectura y el espacio público, aunque rara vez percibidas de manera consciente. El proyecto propone una atención pausada, capaz de descubrir las estructuras invisibles de lo cotidiano.

Artista seleccionada en la convocatoria 2026 del Programa de Residencias Artísticas del Centro de Arte La Regenta, para desarrollar su proyecto durante una estancia temporal, del 21 de mayo al 14 de julio.